Peter »Brownz« Braunschmid: Fotodesign, Photoshop-Kunst, Pop Art und KI aus Österreich. Bilder auf brownzart.com, Workshops, Video-Trainings und Coaching.
Hi, ich bin BROWNZ.art. Hinter dem Namen stecke ich: Peter Brownz Braunschmid aus Linz. Genau hier mache ich seit den 80ern meine Kunst – digital, laut, verrückt und mit allem, was mir technisch in die Finger kommt.
So richtig los ging es Anfang der 90er. Damals arbeitete ich bereits Vollzeit als Medienkünstler, Computeranimationskünstler und Digitalkünstler – später auch im Kunstfilm, Filmschnitt und in allem, was sich irgendwo zwischen Bild, Bewegung und Computer abspielte.
1996 folgte meine erste Vernissage: zehn Kunstwerke in einem angesagten Linzer In-Lokal. Nach 14 Tagen waren alle verkauft. Da wusste ich: Das ist es. Was für ein schöner Start.
Für alle, die es eilig haben und gleich schauen wollen, was ich eigentlich so anstelle: Hier geht’s direkt zu meiner Online-Galeriemit meinen Bildern. Und wenn du lieber alles kompakt auf einmal durchblätterst, findest du hier den kompletten PDF-Gesamtkatalog. Anschauen, Lieblingsbild finden, Wand freimachen. So einfach kann Kunst sein.
Du hast jetzt schon Interesse an einem Bild oder sogar eine eigene Idee davon, was du gerne im freaky Brownz-Pop-Art-Stil an deiner Wand hängen hättest? Dann schreib mir einfach: brownz@brownz.art
Wie entstehen eigentlich meine Bilder?
Am Anfang steht immer eine Idee. Und um diese Idee sichtbar zu machen, benutze ich eigentlich alles, was mir zur Verfügung steht.
Ich male mit Öl und Acryl, zeichne, fotografiere und baue eigene Bildelemente. Natürlich arbeite ich auch mit AI und lasse synthografische Elemente einfließen. Die AI ist dabei ein Werkzeug unter vielen – nicht die ganze Geschichte.
Zeichnungen, Malerei, Fotografien und synthografische Elemente landen meistens in Photoshop. Dort kombiniere ich alles zu einem großen Gesamtcomposing. Die Idee entscheidet, welches Werkzeug gerade gebraucht wird. Nicht umgekehrt.
Dieses Composing wird anschließend als einmaliger Fine-Art-Print auf hochwertigem Büttenpapier ausgegeben. Viele meiner Arbeiten entstehen im Format 60 × 90 cm. Es gibt aber auch kleinere Werke in 40 × 60 cm oder quadratische Arbeiten in 40 × 40 cm.
Der Fine-Art-Print ist allerdings noch nicht das fertige Bild. Eher Halbzeit.
Danach geht es wieder zurück ins Analoge. Ich überarbeite den Print von Hand mit Öl, Acryl und POSCA-Stiften. Dabei entstehen neue Linien, Flächen, Strukturen und Details. Erst durch diese letzte analoge Bearbeitung wird aus dem digitalen Composing das fertige Brownz-Artwork.
Auch wenn mehrere Bilder zu einer kleinen Serie gehören und gemeinsam eine Geschichte erzählen, bleibt jedes einzelne Werk ein echtes Unikat. Kein zweiter Print, keine Kopie, keine Neuauflage. Jedes Bild existiert genau einmal.
Manchmal entstehen auch komplett gemalte Öl- und Acrylbilder auf Leinwand. Dafür benutze ich unter anderem meine Übermalungsleinwand: Ich male darauf Motive und Strukturen, fotografiere sie ab und verwende sie später als Elemente in meinen Artworks. Normalerweise wird diese Leinwand danach wieder übermalt.
Manchmal schaue ich sie aber an und denke mir: Nein. Die bleibt jetzt so.
Dann wird aus der eigentlichen Arbeitsvorlage selbst ein fertiges Original, das ebenfalls verkauft werden kann.
So entstehen meine Bilder: Eine Idee wandert durch Zeichnung, Malerei, Fotografie, Synthografie, Photoshop und Fine-Art-Print – und landet am Ende wieder bei Farbe, Stiften und meinen eigenen Händen.
Digital, analog und meistens irgendwo sehr fröhlich dazwischen.
Du hast noch Fragen zur Entstehung meiner Bilder oder möchtest ein eigenes Bild im freaky Brownz-Pop-Art-Stil bestellen? Dann schreib mir einfach: brownz@brownz.art
Die meisten meiner Bilder sind ziemlich schnell verkauft. Viele davon sogar schon, bevor sie physisch fertiggestellt sind. Wenn dich also ein Bild anspringt, melde dich lieber einmal zu früh als fünf Minuten zu spät.
Natürlich sind auch Auftragsarbeiten möglich. Wenn du eine eigene Idee im Kopf hast und diese mich inspiriert, entwickle ich daraus dein persönliches Wunschunikat im freaky Brownz-Pop-Art-Stil.
Preislich liegen meine ungerahmten Arbeiten – je nach Format, Aufwand und Wunsch – zwischen 400 und 2.000 Euro.
Danke fürs Reinschauen. Wir sehen uns in meiner Bilderwelt.
Liebe Grüße Brownz
Transparenzhinweis gemäß EU AI Act
Dieser Text wurde von mir frei eingesprochen und als Audiofile aufgenommen. Die Transkription und sprachliche Aufbereitung erfolgten mit Unterstützung von KI, damit du den Inhalt hier sauber und gut lesbar vor dir hast.
Original Brownz Art · 60 × 90 cm · Mixed Media · handveredelt mit Acryl · Unique Piece 1/1
Kurzfassung für den Blog Ein pinkes Herz. Ein Thron. Eine Queen of luxury, love and beautiful excess. PINK IS THE NEW GOLD ist ein lautes, physisches Brownz-Art-Original über Status, Sehnsucht, Fülle und die sehr menschliche Lust, vom Leben mehr zu wollen. Kein normaler Serienprint. Kein Deko-Poster. Ein handveredeltes Einzelstück aus THE LUXURY ICONS CLUB – erhältlich als June Drop 2026, solange es nicht verkauft ist.
Pink ist nicht süß. Pink ist Macht.
Es gibt Farben, die flüstern. Und dann gibt es Pink. Pink betritt den Raum, setzt sich nicht hinten in die Ecke und fragt auch nicht, ob es gerade stört. Pink steht da. Pink leuchtet. Pink sagt: Schau hin.
Genau darum geht es bei PINK IS THE NEW GOLD. Nicht um Niedlichkeit. Nicht um Dekoration. Nicht um irgendein braves Wohnzimmersüppchen, das sich farblich unterordnet, damit niemand am Sofa emotional überfordert wird. Dieses Bild will gesehen werden. Es ist laut, direkt, verspielt, luxuriös und bewusst ein bisschen zu viel. Weil genau dieses Zuviel der Punkt ist.
Ein pinkes Herz. Ein Thron. Champagner. Gold. Diamanten. Street-Art-Chaos. Popkulturelle Zeichen, Luxus-Codes, Witz, Gier, Lebensfreude und dieser kleine, ziemlich ehrliche Satz im Hintergrund: Life is Beautiful.
Man kann das natürlich alles ironisch lesen. Sollte man sogar. Aber nicht nur. Dieses Bild lacht nicht über Luxus. Es seziert ihn auch nicht kalt von oben herab. Es macht etwas Interessanteres: Es nimmt den ganzen schönen Wahnsinn ernst genug, um ihn in Farbe, Glanz und Übertreibung zu verwandeln.
THE LUXURY ICONS CLUB
PINK IS THE NEW GOLD gehört zur Serie THE LUXURY ICONS CLUB. Diese Serie bewegt sich dort, wo Pop-Art, Statussymbole, Konsumkultur, Street Art, Mode, Geld, Begehren und künstlerische Übertreibung ineinanderlaufen.
Mich interessiert daran nicht nur die Oberfläche. Natürlich glänzt das. Natürlich knallt das. Natürlich ist da Champagner, Gold und dieses ganze optische Feuerwerk, das unser modernes Luxus-Theater so gern aufführt. Aber darunter liegt etwas Einfacheres: der Wunsch nach Fülle. Nach Schönheit. Nach Bedeutung. Nach einem Leben, das nicht nur funktioniert, sondern sich auch nach etwas anfühlt.
Der Satz Make Love. Make Art. Make Money. ist in diesem Bild keine platte Parole. Für mich ist es eine kleine, freche Lebensformel. Liebe, Kunst und Geld müssen sich nicht gegenseitig ausschließen. Sie dürfen nebeneinander existieren. Man darf arbeiten. Man darf wollen. Man darf genießen. Und man darf sich ein Bild an die Wand hängen, das nicht so tut, als wäre Bescheidenheit automatisch die höhere Kunstform.
Das ist kein stilles Bild für Menschen, die Angst vor Farbe haben. Das ist ein Bild für Sammler, die Pop-Art nicht als Wandtapete verstehen, sondern als Energiequelle. Für Räume, die ein Statement vertragen. Für Menschen, die wissen: Kunst darf Freude machen. Kunst darf Luxus zeigen. Kunst darf auch ein bisschen unanständig lebendig sein.
Warum dieses Werk funktioniert
Der erste Blick geht ins Pink. Klar. Dieses große Herz zieht alles zusammen. Es ist Symbol, Bühne und Farbschlag zugleich. Dahinter liegt eine wilde Street-Art-Fläche mit Blau, Türkis, Sprayern, Schrift, Tropfen, Linien, Kratzern und Schichten. Das wirkt spontan, aber die Komposition ist ziemlich bewusst gebaut.
In der Mitte sitzt die Queen. Nicht als brave Märchenfigur, sondern als Luxus-Ikone. Der Thron gibt ihr Status. Das Kleid gibt ihr Pop. Die Pose gibt ihr Humor. Und rundherum liegt dieser überdrehte Reichtum aus Münzen, Goldbarren, Diamanten und Champagner. Es ist fast zu viel. Und genau deshalb stimmt es.
Denn Luxus ist selten leise. Luxus ist Zeichen. Luxus ist Bühne. Luxus ist manchmal Geschmack, manchmal Theater und manchmal einfach ein sehr teures Geräusch. PINK IS THE NEW GOLD nimmt diese Zeichen und baut daraus ein Bild, das gleichzeitig verspielt und sehr klar ist: Schönheit darf knallen. Wert darf sichtbar sein. Und Kunst darf sich nicht entschuldigen, nur weil sie Spaß macht.
Dazu kommt die physische Ebene. Das Werk lebt nicht nur vom Motiv. Es lebt von Material, Oberfläche, Papier, Acryl, Signatur, Handarbeit und dieser finalen Brownz-Spur, die aus einer guten Bildidee ein echtes Objekt macht.
Klarer Hinweis zur Einordnung Dieses Werk arbeitet bewusst mit Popkultur, Luxusästhetik, Street-Art-Zitaten und bekannten visuellen Codes. Es ist ein eigenständiges Brownz-Art-Original, kein offizielles Lizenzprodukt und keine Kooperation mit den im Bild anklingenden Marken- oder Figurenwelten.
Wie das Bild entstanden ist
PINK IS THE NEW GOLD ist kein normaler Druck und auch kein glattgebügeltes KI-Bild aus der Maschine. Es ist ein hybrides Brownz-Art-Original. Genau diese Mischung ist mir wichtig, weil sie meiner Arbeitsweise entspricht: Idee, Bildaufbau, digitale Werkzeuge, klassische Bildbearbeitung, Material, Hand, Oberfläche.
Die Grundlage entstand aus Zeichnung, Synthography, fotografischem Denken und Photoshop-Arbeit. Danach wurde das Motiv als Fine-Art-Arbeit auf Hahnemühle William Turner Büttenpapier umgesetzt und von Hand mit Acryl weiterveredelt. Dadurch wird aus dem digitalen Motiv ein physisches Einzelstück mit echter Oberfläche, echter Signatur und echtem Werkcharakter.
Das ist der Unterschied zwischen Bilddatei und Kunstobjekt. Am Bildschirm kann vieles gut aussehen. An der Wand zählt etwas anderes: Präsenz. Format. Papier. Tiefe. Oberfläche. Licht. Die kleinen Stellen, an denen man sieht, dass da ein Mensch noch einmal hineingegangen ist. Nicht, um alles perfekt zu sterilisieren, sondern um dem Werk seine endgültige Haltung zu geben.
Das Bild ist ungefähr 60 × 90 cm groß. Also kein kleines nettes Ding. Es braucht Wand. Es braucht Raum. Es braucht einen Besitzer, der keine Angst davor hat, dass Besuch stehen bleibt und fragt: Was ist das bitte?
Werkdaten
Angabe
Details
Titel
PINK IS THE NEW GOLD
Drop
June Drop 2026
Serie
THE LUXURY ICONS CLUB
Künstler
Brownz Art
Format
60 × 90 cm
Material
Fine Art Print auf Hahnemühle William Turner Büttenpapier
PINK IS THE NEW GOLD passt nicht in Räume, die aussehen wollen, als hätte niemand jemals eine Entscheidung getroffen. Dieses Werk braucht eine Wand mit Selbstbewusstsein. Es funktioniert in modernen Wohnungen, Lofts, Studios, Agenturen, Salons, Büros, Showrooms, Bars, privaten Sammlungen und überall dort, wo Kunst nicht nur hängen, sondern etwas auslösen soll.
Es ist ein Gesprächsstarter. Ein Farbschlag. Eine Mischung aus Pop-Art, Luxus-Satire und ernst gemeinter Lebensfreude. Wer es kauft, kauft nicht nur ein Motiv. Man kauft ein Statement: Ich darf wollen. Ich darf genießen. Ich darf Kunst besitzen, die nicht brav mit der Tapete verhandelt.
Und ja: Es ist pink. Sehr pink. Das ist kein Fehler. Das ist der Motor.
Erhältlich als June Drop 2026
PINK IS THE NEW GOLD ist aktuell noch erhältlich und kann bestellt werden. Es handelt sich um ein Einzelstück. Wenn es verkauft ist, ist es weg. Keine Nachauflage als identisches Original. Kein zweites Exemplar mit derselben Handveredelung. Kein späteres Vielleicht-doch-noch-einmal-genau-so.
Rahmung ist auf Anfrage möglich. Preis, Verfügbarkeit, Versand- oder Abholmöglichkeiten und Details zur Präsentation kläre ich direkt und persönlich.
Life is Beautiful. Make Love. Make Art. Make Money.
Brownz Is Art.
Englischer Kurzblock für internationale Sammler
PINK IS THE NEW GOLD is a one-of-a-kind Brownz Art original from THE LUXURY ICONS CLUB. A pink heart, a throne, champagne, gold, diamonds and street-art energy merge into a bold collector’s piece about luxury, desire, abundance and the beautiful madness of wanting more from life. Hand-finished with acrylic, hand-signed, 60 × 90 cm, Unique Piece 1/1. Available as June Drop 2026 until sold.
Call to Action Für Preis, Verfügbarkeit, Rahmung und Sammleranfragen: brownz@brownz.art
A pink heart. A throne. A queen of luxury, love and beautiful excess.
PINK IS THE NEW GOLD is part of THE LUXURY ICONS CLUB, a Brownz Art series built around status, desire, pop-art energy, abundance and the seductive madness of modern luxury.
This one-of-a-kind original turns pink into power. Gold, diamonds, champagne, street-art chaos and playful luxury symbols merge into a bold physical artwork about beauty, value and the art of wanting more from life.
This is not a print. This is the original.
A unique collector’s piece created for one wall, one collection and one owner.
This artwork is available as the June Drop 2026 for a limited time only.
Original Brownz Art Artwork Size: 60 × 90 cm Fine Art Print on Hahnemühle William Turner Handmade Paper (Büttenpapier) Drawing · Synthography · Photography · Photoshop · Acrylic · Mixed Media Hand-Finished with Acrylic Hand-Signed Original Artwork Unique Piece (1/1) Series: THE LUXURY ICONS CLUB Proof of Artist Included Framing Available on Request
Life is Beautiful. Make Love. Make Art. Make Money.
When it’s sold, it’s gone forever.
For pricing, availability, framing options and collector inquiries — Inbox me: brownz@brownz.art
Die neue Brownz Art Galerie ist klarer, direkter und sammlerfreundlicher: neue Serien, neue PDF-Kataloge, verfügbare Originale, verkaufte Werke und BROWNZ REMASTERED an einem Ort.
Es gibt Seiten, die zeigen Bilder. Und es gibt Seiten, die öffnen eine Tür.
Die neue Brownz Art Galerie gehört jetzt eindeutig zur zweiten Kategorie. Ich habe die Galerieseite nicht nur ein bisschen geputzt, nicht nur ein Menü zurechtgeschoben und irgendwo ein paar Bildchen neu sortiert. Die ganze Struktur wurde neu gedacht: klarer, direkter, stärker nach Serien aufgebaut und wesentlich näher an dem, was Brownz Art eigentlich ist.
Nicht einfach ein Online-Ordner. Sondern ein Collector’s Vault. Ein Blick in Bildwelten, Werkgruppen, verkaufte Originale, aktuelle Arbeiten und neue Stücke, die noch verfügbar sind.
Kein Poster. Kein Deko-Bild. Ein echtes Sammlerstück.
Genau darum geht es. Brownz Art ist nicht dafür gemacht, höflich im Hintergrund mit der Couch zu harmonieren. Die Arbeiten sind Pop-Art, Synthografie, Photoshop, Zeichnung, Fotografie, Mixed Media, Fine Art Print, Acryl, Handveredelung, Humor, Haltung und manchmal auch eine kleine semantische Kopfnuss mit Goldkante.
Viele Werke entstehen digital, aber sie enden nicht digital. Sie werden gedruckt, veredelt, signiert, gerahmt oder auf Wunsch gerahmt, mit Proof of Artist versehen und als physische Einzelstücke weitergeführt. Ein Bild im Feed ist schnell gesehen. Ein fertiges Original an der Wand bleibt. Es nimmt Raum. Es verändert einen Raum. Und manchmal auch die Menschen, die davorstehen.
Was jetzt neu ist
Die Galerieseite ist jetzt viel stärker nach Serien und Werkgruppen lesbar. Man erkennt schneller, welche Bilder zusammengehören, welche Werke verkauft sind, welche Originale aktuell verfügbar sind und welche Richtung die nächsten Arbeiten nehmen.
Aktuell findet man dort unter anderem Arbeiten und Serien aus dem Brownz-Art-Kosmos wie THE BLUE HEART ECONOMY, THE DIGITAL GOLD CLUB, THE LUXURY ICONS CLUB, TINKER N°5, URBAN HEART und neue Collector-Stücke wie PINK IS THE NEW GOLD, den June Drop 2026.
Das klingt nach viel? Ist es auch. Aber endlich nicht mehr wie eine lose Pixelparade, sondern wie eine geordnete Explosion. Also genau die richtige Art von Explosion.
Der neue Katalog macht den Unterschied
Auf der Galerieseite ist auch der neue PDF-Katalog verlinkt. Dort kann man die Arbeiten ruhiger anschauen, die Serien besser verstehen und die Werkdaten direkt vergleichen: Größe, Material, Technik, Status, Rahmung, Verfügbarkeit und Sammlerhinweise.
Das ist besonders für alle interessant, die nicht nur schnell durchscrollen wollen, sondern wirklich schauen möchten. Denn manche Bilder zünden sofort. Andere brauchen den zweiten Blick. Und genau dort beginnt oft die eigentliche Magie.
Auch dabei: BROWNZ REMASTERED
Auf der neuen Struktur ist auch BROWNZ REMASTERED leichter auffindbar: mein Videotraining über Photoshop, KI und Synthografie. Über neun Stunden Material rund um Composing, Retusche, Haut, Licht, Bildlooks, High-Fashion-Korrekturen, Freistellen, KI-Hilfe, alte Bilder neu erschaffen und den malerischen BROWNZ-Look.
Das passt ziemlich gut zur Galerie, weil es genau die andere Seite derselben Medaille zeigt: Auf der einen Seite die fertigen Originale. Auf der anderen Seite der Weg dorthin. Nicht nur Prompt rein, Bild raus, Hirn aus. Sondern Idee, Aufbau, Kontrolle, Photoshop, Finish, Haltung.
Warum du reinschauen solltest
Weil die neue Galerie endlich besser zeigt, was Brownz Art im Kern ist: keine glatte Verkaufswand, keine sterile Kunstplattform, keine brave Deko-Ablage. Sondern ein lebendiger Blick in aktuelle Serien, verkaufte Originale, verfügbare Werke und neue Bildwelten zwischen Pop-Art, digitaler Kunst, Handarbeit und Sammlerenergie.
Natürlich kann man ein Werk anfragen. Natürlich kann man sich für Verfügbarkeit, Preis, Rahmung oder individuelle Sammlerfragen melden. Aber das muss nicht mit Verkaufstrompete und Galerie-Floskelnebel passieren. Wenn dich ein Bild erwischt, dann meldest du dich. Wenn nicht, schaust du weiter. Kunst muss nicht schreien. Gute Kunst steht da, schaut zurück und wartet, ob du stark genug bist.
Also: Klick dich durch die neue Galerie, öffne den Katalog, schau dir die Serien an und nimm dir ein paar Minuten Zeit. Nicht alles muss sofort verstanden werden. Aber einiges wird hängen bleiben. Und genau dafür ist Kunst ja da.
Stell dir eine Wand vor – pulsierend vor Farbe, wilden Zeichen und purer Pop-Art-Energie. Mittendrin: Micky in seinem Brownz-Hoodie. Er zieht ein riesiges, leuchtend blaues Herz auf die Fläche. Es ist nicht einfach nur ein Motiv. Es ist das zentrale Symbol und der Startschuss für meine neue Serie: THE BLUE HEART ECONOMY.
Dieses Werk ist der Auftakt. Bild 1 von insgesamt 4 Motiven.
Für mich war klar: Das hier wird keine Massenware, kein Deko-Klon und kein Poster von der Stange. Das hier wird ein echtes physisches Original. Es verbindet meine Welten: Die rohe Energie von Street- und Pop-Art, feine Zeichnungen, digitale Synthografie und tiefe Photoshop-Schichten. Das Ganze bringe ich als Fine Art Print auf schweres, haptisches Büttenpapier und veredle es anschließend hier bei mir im Studio von Hand mit Acryl. Man sieht nicht nur die Kunst, man spürt die Textur.
Es gibt genau dieses eine Exemplar. Für genau einen Sammler.
Weil dieses Werk etwas Besonderes ist, entziehe ich es dem normalen Kreislauf. Es wird nicht in meinem offiziellen Gesamtkatalog auftauchen. Ich öffne das Fenster dafür nur für maximal 10 Tage. Bis zum 10. Juni hast du die Chance, es dir zu sichern. Danach schließt sich das Fenster und das Bild verschwindet wieder aus dem offenen Angebot.
Die Details zum Werk:
Titel: THE BLUE HEART ECONOMY I – Make Love. Make Art. Make Value.
Die Serie: THE BLUE HEART ECONOMY (Bild 1 von 4)
Edition: Absolutes Einzelstück (1 of 1)
Zeitfenster: Nur verfügbar bis zum 10. Juni (nicht im offiziellen Katalog enthalten)
Meine Technik: Zeichnung · Synthografie · Photoshop · Fine Art Print · händische Acryl-Veredelung
Trägermaterial: Schweres, hochwertiges Fine Art Büttenpapier
Format des Bildes: 50 × 75 cm
Format gerahmt: ca. 60 × 90 cm
Echtheit: Kommt mit offiziellem Proof of Artist-Zertifikat
Preis: Auf Anfrage
Wenn du spürst, dass dieses blaue Herz an deine Wand gehört, melde dich bei mir.
Bestellung, Fragen & Wünsche direkt an mich unter: brownz@brownz.art